佛教对王维艺术特征的影响
远　尘

　　佛教思想影响了王维的一生。我们不仅能从他的言行中看出受佛教影响的影子，而且，从他的诗歌艺术手法上也能明显的看出这种影响的痕迹。由于他受佛教思想影响很深，他的诗歌也显露出与众不同的特色。这种特色具体表现在他的山水诗的两个特征上。
　　(一)首先，王维山水诗平淡自然的特色。佛教主张平常心是道，并要求禅修者修持和实证都是真性的自然流露。对于修证，历代祖师都认为修行是从平平常常的生活中来，用不着标新立异，另立一派。这种佛教平淡自然的修持观点渗入王维山水诗中，受其影响，王维山水诗也表现出平淡自然的特征。
　　我们看王维的《归嵩山作》：
　　清川带长薄，车马去悠闲。流水如有意，暮禽相与还。荒城临古渡，落日满秋山。迢递嵩山下，归来且闭关。
　　这首诗是诗人隐居嵩山时所作。诗人用极其自然平淡的笔墨描写了流水绕树林，车马飞鸟悠然来去，小城日落的自然美景。抒发了诗人隐居嵩山静心禅修的生活情趣。
　　这首诗中平淡自然的特色是与佛教的自然观相通的。在得道的禅宗高僧眼中，山复是山，水复是水，一切本来具足，不差丝毫，任何辨别和争论都是虚妄和烦恼。如《金刚经》所述：“菩萨应离一切相发阿耨多罗三藐三菩提心，不应住色生心。若心有所住，即为非住。是故佛说菩萨心不应住色布施。”无所住而生其心，即对事物不存主观见解，顺其自然。当诗人以禅宗的自然观面对自然、歌咏自然时，在诗句中就表现为平淡宁静和任运自然。也就是“云在青天水在瓶”的意思。
　　(二)其次，王维诗的宁静寂寞的特色。在佛教历史上，禅宗初祖达摩禅师一贯主张禅宗学徒要“藉教悟宗”、“面壁禅观”。从外在形象上看，他们远离人群，静坐独居，给人的感觉是孤独寂寞的。其实，对禅修者本人而言，他们在静室中参禅时所体悟出的禅味之美，是局外人无法体会到的。这是在貌似寂寞的参禅中以禅悦为食，法喜充满的享受。
　　王维是禅宗的实践者，他常将在修行中的感受和证悟写成诗歌，以此来表达自己的心境。从他的山水诗中，读者会感受到诗人禅修的孤独寂寞。然而，在诗人的心里，这种孤独恰恰是心灵的投影，是诗人所证悟的独特境界，这种境界也只有亲身证得的人才能体会得更深。正如佛家语云：如人饮水，冷暖自知。这就是王维诗歌表现出宁静寂寞特色的原因所在。如其“终南有茅屋，前对终南山，终年无客常闭关，终日无心常自闲。”(《答张五弟》)；“独坐悲双鬓，空堂欲二更。”(《秋夜独坐》)；“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”(《竹里馆》)。这些诗完全体现了禅者在孤寂中证得的境界和禅悟。
　　在王维的诗中，诗人还营造了宁静宜人的环境。这种宁静是诗人心灵的自我袒露，表现了诗人如禅家一样的思索。其《过香积寺》：“古木无人径，深山何处钟。泉水咽危石，日色冷青松。”诗中描绘了远处层峦叠嶂，近处古木参天，眼前无人小径，突出了环境的宁静荒僻。全诗顺着行程一路写来，极力写出环境的寂静，而又以动衬静(钟声、泉水)，使环境烘托得更为静谧，体现了诗人高超的艺术表现力。
　　从王维山水诗的两个特征可以看出，王维的山水诗偏重于对天然静趣、山水清音的感悟，表现了自然界清幽、静谧、肃穆的情趣和诗人任运自然、物我两忘的襟怀，透露着饱尝禅悦的高人风致。
　　总之，佛教对王维的思想影响是极其深刻的。佛教思想贯穿在他一生的诗歌创作中，从他被后人尊为“诗佛”的美誉中，我们可以想见王维诗歌中的佛教色彩。尤其是他中年以后的诗歌创作，无论从题材和主题，还是从艺术手法来看，都蕴涵了深刻的佛教哲理。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　摘自《浙江佛教》2005年第4期